Expositions - retour en images

C’est le temps d’une soirée par mois. C’est tous les 22 de chaque mois depuis 1993. Le monde artistique coche les 22 sur son calendrier. La date est rituellement attendue.Pour ces quelques heures d’exposition, l’artiste reçu.e investit l’entier rez-de-chaussée, trois salles et possiblement la terrasse

La question des femmes, y’a de quoi dire. Ça déchire ! C’est du béton ! L’artiste a chiné une robe de mariée. Oui, mais alors ?Une robe de mariée ? C’est beau. Mais c’est ringard ?Et la lecture ? C’est ringard aussi ? En êtes-vous sûr

Mone on the moon – 05.2025 Mone on the moon – 05.2025 Mone on the moon – 05.2025 Mone on the moon – 05.2025 Surréalisme autobiographique C’est un assemblage qui relève peut-être plus de la sculpture que de l’installation avec une forte empreinte narrative. J’ai

Esthétique de l’improbable « Y être » est une performance plasticienne et musicale dans une installation d’art contemporain pour faire se rencontrer des gens qui d’ordinaire ne font rien ensemble : des amateurs d’ouvrages crochetés et de musique électronique. Christelle Richard-Dauphinot est l’autrice du concept.

https://www.youtube.com/watch?v=Gr2AOfqYtbI&list=PLLRstqvADKZVqMT_n04dxxYeSl_kHyXFQ&index=2 Ici-même, pacifiques ! Quel départ ? Quelle fin ? En dépit de l’indiscutable contemporanéité de ces tableaux QR code, de l’outil nécessaire à leur décryptage – le très précieux téléphone portable – le constat des lieux, si l’on peut dire, demeure toujours identique :

« Les quatre artistes Jacqueline Delpy, Marilina Prigent, Christelle Richard-Dauphinot et Valérie Vial composent un parcours où les temps et les espaces se superposent, un hymne aux voyages, aux rencontres, aux éblouissements, aux engagements, aux résistances et aux amours éternelles. L’artiste photographe Christelle Richard-Dauphinot renouvelle la figure

En sous-terrain, je peins à l’acrylique et aux encres des nuances de ocres. Déchirés, froissés, poncés, recollés, marouflés, je fatigue les papiers, les maltraite. Je recueille les oripeaux comme un trésor, avant de les réutiliser sur des formats grand aigle 110x115cm. Un rehaut de blanc,

Ça n’est que moi qui ai fomenté l’exposition BUVEZ MES PAROLES. Le concept artistique s’enracine dans les interférences entre poème et images, l’approche plasticienne du lieu, le goût pour les détournements, le choix des formats, le parti pris de l’accrochage. Se crée un quiproquo qui

Puis la vie me rattrape. Puis l’art, puis la vie, puis l’art L’art qui sauve « Comme si, étant mon propre négatif, je pouvais continuer à me projeter sur des écrans, mais qu’il me fallait un écran ; alors qu’est la mort là-dedans, l’écran, ou l’image ?

L’amour commence à 18 ans dans une bibliothèque, par un concours de la plus belle fiche de lecture. Ils se lovent l’un dans l’autre, comme une évidence. Une plasticienne passionnée d’histoire et un historien passionné d’art. L’un passionné de l’autre et vice versa, ils jurent

Tu entends le tintement des cuillères dans les tasses, le vrombissement du torréfacteur derrière le comptoir, le froissement des pages du journal local, les rires à la radio, le garçon qui ouvre le tiroir-caisse et qui rend la monnaie. Tu y es, immergé.e dans l’atmosphère

Tu sais qui les a plantées là, Poulette ?Pourquoi et comment qu’elles sont là ? Carlingue, cagna, clapier, turne,Planque, guitoune, geôle, bocal,Isoloir, réclusoir, observatoire,Fuste, latrine,De chantier, du bout de la jetée, de jardin, de berger,De cantonnier, d’affût, de résinier, Pour môme, de môme, Les piquées

Tu es artiste vidéaste. Tu as trouvé l’aquarium rectangulaire que tu cherchais. Tu le remplis d’eau. Tu disposes l’objectif du caméscope devant la vitre de l’aquarium. Tu bascules d’un quart le caméscope, il est posé sur son flanc.Tu plonges ta tête dans l’eau, à la

Avec aussi Rémi Dauphinot Performance de l’artiste le jour de ses noces – Université Michel de Montaigne – Bordeaux

Tu es à la bibliothèque du CAPC musée de Bordeaux. Tu écrases ton visage contre la vitre de la photocopieuse. Apparaissent des réductions de tête sur papier. Tu les glisses dans de grands bocaux nourriciers. La vitre de la photocopieuse et la vitre du bocal ne

C’est ma première exposition. Je la titre très littéralement La Chambre claire, en référence à la seule photo que Roland Barthes ne montre pas, celle de sa mère morte. J’omets sciemment mon nom d’auteur sur les invitations. Le spectateur se retrouve livré à lui-même dans